それで、最初はこういったかたちでイベント的なことをやっていたのですが、当然お金もなかったので、施工も自分たちでやるといったことをやっていたのですね。最初はこう、イベントと施工みたいなことをメインにやりつつ、途中で、もうちょっとアートプロジェクトみたいなことのテクニカルな側面というか、あるいは現場の施工の側面に関わる機会も増えました。それで、イベントもあるし、アートプロジェクトもあるし、施工もするし、設計も少しずつやり出した時期がありました。そこからさらに時を経て、一時期はしばらく普通の設計活動に従事しているときもありました。いわゆる、図面を書き、設計監理するという仕事ですね。そこから初心に戻るではないですけど、そもそも僕たちは、イベントもやりつつ、施工もやりつつ、設計もやりつつ、アートプロジェクトのようなかたちで色んな現代の作家と出会いつつ、現場を共有していく経験みたいなものを、もう一度ちゃんと捉え直して、自分たちの考える建築につなげていこうじゃないかと、最近考え始めているところです。
それで、今日お話しようと思っているのは、集団のクリエイティビティという題について、この217でお話させていただければと思います。ちょっと範囲を広げて、都市について考えるというのもいいのではないかな、と思っているんですけど、今、僕たちがしゃべっているこの淀屋橋、あるいは本町界隈というのは、東京までとは言いませんが、メトロポリスのど真ん中な訳ですよ。メトロポリスというのは通常、経済圏であったり、交通機関の通勤圏内という意味で、大都市圏というのが括られる訳ですね。僕たちが都市について、どういう考え方を持って、なおかつ自分たちの実践をどこからどうやって繋げていっているのかということを、集団のクリエイティビティというキーワードを通じて、今日はお話できればと思っています。
それで、高祖岩三郎さんという方が出された本で、こういうことを言っているんですね。僕たちが「都市とかかわること、都市を分析すること、都市について語ることー都市的アプローチは今日、『場所の固有性』を土台にしつつも、それを超える次元を開示している。(中略)われわれは場所の固有性をもとに思考し、さまざまななかたちで場所への執着?愛、所有権、特権?を育んできた。だが今日、明らかになってきているのは、どの場所も他の場所との力関係によって形成されるという次元であり地平である。言い換えると、それは都市的出来事が、その場所の固有性によってのみ生起しているという思考モデルの(悲しくもあり、かつ不可避的な)崩壊である。」*1 つまり僕たちが、通常コンテクストと呼んでいるようなものかもしれないですけど、場所の強い固有性みたいなものだけ考えていても、今の都市的出来事ということを考えることができないのではないかな、ということです。
「今日、さまざまな都市的思考が示しているのは、おそらくこの崩壊がもたらす両義性?場所の固有性が破壊されつつあること、それを超える可能性が開示されていることーではないだろうか。」*2
*1,*2 :高祖岩三郎『死にゆく都市、回帰する巷 ニューヨークとその彼方』p11 以文社 2010 |